"Morning Still Life" Petrov-Vodkin: Beschreibung des Gemäldes und Verbindung mit der Realität

Wenn Sie genau hinsehen, dann in einem brillantenEine Teekanne kann eine Katze sehen, und sie reflektiert nur eines der Eier. Ein facettiertes Glas mit frischem Tee und einem schlauen Hunde-Look. Welche Art von Geschichte versuchte Petrov-Vodkin in dem Gemälde "Morning Still Life" zu vermitteln? Die Beschreibung des Bildes wird nachstehend gegeben.

Kurze Biographie des Künstlers

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin wurde in derIm Jahr 1878 in der Provinz Saratow. Im Alter von 27 Jahren absolvierte er die Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur, zu deren Mentoren VA Serov gehörte. Danach reiste er viel und besuchte Kunstateliers in Europa.

Seine frühen Arbeiten sind im Geiste der Symbolik ausgeführt(zum Beispiel "Der Traum" von 1911). Gemälde „Das rote Pferd badend“ (1912), der Weltruhm des Künstler gebracht, mit dem Schicksal von Russland identifiziert. Im Jahr 1910 schafft der Autor sein eigenes künstlerisches und theoretisches System, das „Leben sucht“ auf der Welt um ihn herum zu übertragen versucht. Diesen Trend versucht Petrov-Vodkin in seinen Stillleben "Der Hering" und "Morning Still Life" zu vermitteln. Beschreibung des Gemäldes „Nach der Schlacht“ im Jahr 1923 macht deutlich, den Zuschauer, die der Künstler versucht, das Bild des Bürgerkrieges idealisieren. In „Alarm“ im Jahr 1934 kann im Jahr 1937 zu „krümmt“ Politik des „Großen Terrors“ von Stalin, und den „New Home“ zurückverfolgt werden schien ehemalige Bourgeoisie verspottet. Petrov-Vodkin liebte in seinen späteren Werken der Literatur verweisen ( „euklidischen Raum“ 1933), und in ihnen „fiktive Autobiographie“ zu erstellen.

Der Künstler starb 1939 in Leningrad.

Beschreibung des Bildes von Kuzma Petrov-Vodkin "Morning Still Life"

In einer bestimmten Zeit seiner ArbeitPetrov-Vodkin konzentrierte sich auf Stillleben. So kann "Morning Still Life" als eine Art "Gedicht" über Raum und Dinge darin beschrieben werden. Der Künstler verwendet eine sanfte, helle Farben: blauGlockenBlumen, kontrastiert mit gelben Löwenzahn, rosa Holzferien Tabelle. Elemente auf diesem Tisch erstellen gleichzeitig eine Perspektive und sind dem Betrachter gleichermaßen nahe. Die Form der Objekte ist spezifisch und klar. Der Künstler schafft absichtlich eine falsche Reflexion im vernickelten Kaffeekanne und auch bei einem Glas Tee mit einem Löffel verzerrt. Diese Petrov-Vodkin versucht zu betonen, was es unsere Vision sieht, hängt von den tatsächlichen Eigenschaften der Objekte selbst.

Der Künstler führt absichtlich Leben einKreaturen - vom Tisch einen Hund und eine Katze, die sich in der Kaffeekanne widerspiegelt. Dies wiederum symbolisiert die Anwesenheit einer Person. Sie können auch sehen, dass "Präsenz" alle Elemente auf dem Tisch verstärkt. Wer, wenn nicht ein Mann, brachte frische wilde Blumen? Wer betrachtet den Hund und wessen Matches liegen auf dem Tisch? Der Künstler malte speziell ein Stillleben von der Seite, wo die Person sitzen sollte. So kann der Betrachter die Wirkung der Präsenz haben, die in seinem Gemälde "Morning Still Life" Petrov-Vodkin angedeutet.

Beschreibung des Bildes "Hering" und Vergleich mit "Morning Still Life"

Petrov-Vodkin erlebte die Wendepunktein der Geschichte: die erste Welt und Bürgerkriege. Im Jahr 1918, als diese beiden Bilder entstanden, lebte der Künstler in Petersburg und lehrte an einer Kunstschule.

Im Bild "Hering" sieht man das stattDer Tisch ist die Leinwand mit den Initialen des Künstlers. Es ist mit rosa Papier bedeckt (eine Alternative zu einer Tischdecke). Themen ein wenig: zwei Kartoffeln, ein Stück Schwarzbrot und Hering auf einem dunkelblauen Papier. Im "Morning Still Life" ist der Tisch magerer (Tee, Eier), aber die Atmosphäre der Bilder ist ähnlich. Beide werfen Lichtgefühle auf und spiegeln die alltägliche Einfachheit wider.

Der Künstler zeigt die Last der Zeit auf diesenGemälde, Essen war damals karg und eintönig. Deshalb zeigen die Bilder eine karge, aber eine Mahlzeit, über die sich die Menschen in dieser schwierigen Zeit freuten. Beide Bilder sind mit leichter Traurigkeit und gleichzeitig mit Freude erfüllt.

So zeigt es den Alltag,gefüllt mit einfachen Freuden, in seinem Gemälde "Morning Still Life" von Petrov-Vodkin. Die Beschreibung des Bildes, die in dem Artikel gegeben wird, öffnet einen großen Raum für die Reflexion darüber, was der Künstler lebte, wie er die Welt um ihn herum sah und wie er versuchte, sie dem aktuellen Publikum zu vermitteln.